domingo, 7 de febrero de 2016

UNIDAD 10 : VECTORIZACIÓN Y TRAZADO - PRÁCTICA A10


     AUTORRETRATO VECTORIAL.

     En esta práctica tenia que escoger una fotografía y a partir de esta realizar un autorretrato vectorizado. Bien lo primero que hice fue abrir la imagen, después la seleccione y me fui a Ventana /Calco de imagen, aquí escogí los parámetros y seleccione que la imagen estuviese formada por 6 tonos de color. El siguiente paso fue seleccionarla e ir a Edición/ Expandir, para que cada zona de color se vectorizase. Una vez hecho esto fui cambiándole el color a antojo y despúes simplifique el trazado. Este es el resultado.


Vortex.

UNIDAD 10: VECTORIZACIÓN Y TRAZADO ( Illustrator) - 10.4 SHEPARD FAIREY.


     10.4 FRANK SHEPARD FAIREY.

     BIOGRAFÍA:

     Frank Shepard Fairey o como todo el mundo lo conoce "Obey" se empezó a hacer notorio por su arte callejero que consistía en pegar carteles, pegatinas o realizar serigrafías en lugares públicos y por todo esto ha sido arrestado numerosas veces.

     Frank nació en 1970 en la ciudad de Charleston, Carolina del Sur ( Estados Unidos), con 18 años tras graduarse en la Idyllwild School of Music and the Arts en el año 1988 fue admitido en la Escuela de Diseño de Rhode Island. En este centro consiguió su B.F.A (Bachelor of Fine Arts) en illustración en 1992. En torno a estos años fue cuando Frank trabajó en una tienda de monopatines, lo que le hizo introducirse por la cultura underground y donde comenzó a crear sus propios diseños estampados para ropa.

     El nombre artístico "Obey Giant" surgió de manera trivial al pedirle un amigo que le enseñase a realizar plantillas, entonces este usó un recorte de periódico en el que aparecía el luchador de lucha libre Andre "The Giant". A partir de ese momento esa plantilla formo a ser una pegatina y aparece en los comienzos de la carrera artística de Frank.


     Frank Shepard Fairey u "Obey" como preferais llamarlo es una persona y artista comprometido con el cambio político y la desigualdad social, a parte dona una gran parte de sus ingresos a obras benéficas y mantiene a un gran grupo de asistentes muy bien pagados.

     La obra más importante y que hizo que alcanzase el reconocimiento mundial fue con la creación de un cartel de campaña electoral para el aspirante en aquellos momentos a la presidencia de los Estados Unidos de América, Barak Obama, con el cartel HOPE en 2008.

     Toda esta información la he sacado de este link.

     CARRERA ARTÍSTICA:

     Shepard Fairey como "Obey" es un artista que ha realizado más de 300 obras en las que se pueden ver una gran variedad de estilos como son pinturas, serigrafías, plantillas, ilustraciones, pegatinas, esculturas, fotografía, collages y otras en madera y metal. Es un artista que ha pasado de exponer en las calles a hacerlo en museos.


     En sus obras ha ido representando sus preocupaciones, la música que le gusta, su crítica social hacía la sociedad que incluso ha sido utilizada por gente poderosa como reclamo o publicidad, como es el famoso cartel de Hope de Obama.

     En sus obras han aparecido multitud de gente famosa que comparten distintas ideologías políticas, económicas, incluso que pertenecen a mundos distintos, y es que en una exposición te puedes encontrar a Obama compartiendo pared con personas que representan el comunismo como son Mao, Lenin y Stalin, e incluso pueden aparecer el Che Guevara junto a su mítico André El Gigante.

       El mismo Obey dice que:
En mis conocimientos ya me interesé por la política, pero sobre todo asociado a la industria musical, y en cuanto fui ganando confianza en mí mismo y madurez empecé a cuestionar los abusos de autoridad, a preguntarme cómo la acumulación de poder puede llevar a la corrupción. Y también he tenido muy presente en mi obra los derechos humanos, el sentido de la justicia, las guerras o el medio ambiente, pues me preocupa qué mundo le vamos a dejar a los demás".
        En cuanto a el porque se asemejan sus obras tanto a la propaganda de la Unión Soviética el mismo se defendió diciendo:
"Me interesaba mucho esta propaganda soviética porque en los Estados Unidos provocaba mucho miedo y, sin embargo, otro tipo de propaganda que para mí es mucho más perniciosa, la publicidad, se colaba sin problemas y nadie decía nada".
      Obey es un ejemplo de artista que demuestra que con muy pocos recursos se puede crecer como artista y el que empezó con pequeñas pegatinas ha acabado pintando murales, fachadas de edificios e incluso presentando sus obras en galerías.

     Toda esta información está sacada de un artículo ,que recomiendo leer, sobre su exposición el Málaga.

     EL "HOPE" DE OBAMA:




     Es un retrato realizado sobre tintas planas en el que aparece el señor Barak Obama en tonos azules y rojos. con la palabra anglosajona hope en mayúscula, que puede significar progreso o esperanza. Esta imagen fue símbolo de la campaña presidencial de Barak Obama.

     Este diseño fue realizado e impreso en un día y el mismo Fairey con permiso de la Campaña de Obama fue vendiéndolos por la calle y distribuyendo copias digitales primero como afiche. En poco tiempo se hizo muy famosa e incluso los encargados de la Campaña de Obama le encargaron distintos diseños y se le comparó con la mítica imagen del Che Guevara de Jim Fitzpatrick.

     En 2009 la imagen la recogió el Instituto Smithsoriano para su Galería Nacional de Retratos. La fotografía utilizada se reveló que fue una tomada de Barak Obama en 2006 por el fotógrafo Mannie García de Associated Press, este llevó a juicio a Fairey demandándole que su afiche era un uso legítimo de la fotografía original.

     Toda esta información esta sacada de este link. Aparte os dejo este otro link en el que el mismísimo Fairey revela que esta decepcionado con Obama.

     LA MARCA OBEY:



     Hoy en día es una marca muy conocida que genera mucho merchandising, con pegatinas, posters, camisetas, sudaderas y gorras. Siempre aparece bien grande el seudónimo de Frank Shepard Fairey osea "OBEY". A día de hoy se ha convertido en una marca de ropa muy famosa y poca gente sabe la trayectoria de evolución que ha tenido. La palabra obey en inglés significa obedece y es totalmente lo contrario a lo que defiende Frank.



    Aquí os dejo el enlace oficial de la página de la marca para que le echéis un vistazo.


Vortex.

UNIDAD 10: VECTORIZACIÓN Y TRAZADO (Illustrator) - 10.3 TRAZADO.


     10.3 TRAZADO.

     PANEL TRANSPARENCIAS:

     Este panel lo podemos hacer visibles dando a Ventana/ Transparencias y a continuación aparecerá este panel.

     En este panel podemos escoger la opacidad que queramos y de que manera se fusionarán los objetos, ya sea creando máscaras de opacidad o para solo cubrir un objeto con la parte que se superpone del objeto que es transparente. Si le damos a soltar los elementos volverán a ser independientes y con las características anteriores a la transparencia.


     Una vez lo tenemos abierto si le damos a la opción de crear máscara automáticamente se creará. Bien trabajando sobre la máscara ponemos el objeto que queramos poner encima y que sea transparente. En el caso que lo que queramos sea recortar pues seleccionamos la opción y únicamente aparecerá del objeto inferior el hueco que ocupa en la máscara el superior.

     En el caso de que no queramos utilizar más de un objeto sólo seleccionamos un objeto, abrimos el panel y le bajamos la opacidad.

     MÁSCARA DE RECORTE:

    Una máscara de recorte es un objeto que nos permite ver otro objeto a partir de la forma de este, osea se, el objeto se recorta con la forma del objeto que esta encima. Los objetos que forman parte de la máscara de recorte formarán a ser parte de un conjunto en el panel capas, básicamente porque se combinan.

     Para crear una máscara de recorte seleccionamos el objeto que nos servirá de recorte, asegurándonos que se encuentre debajo el que queramos que sea el fondo y en la parte superior el que nos servirá de plantilla. Bien una vez lo tenemos seleccionado hacemos click con el botón secundario del ratón y seleccionamos crear máscara de recorte, o bien nos vamos a Objeto/ Máscara de recorte. 



     Aquí os dejo un link con más información sobre las máscaras de recorte y un vídeo.

Vortex.
 

UNIDAD 10: VECTORIZACIÓN Y TRAZADO (Illustrator) - 10.2 VECTORIZACIÓN.


     10.2 VECTORIZACIÓN:

     POSTERIZAR (Photoshop):

     Posterizar una imagen nos permite escoger la cantidad de nivel tonal de cada canal que tenga dicha imagen, y por consiguiente agrupa los píxeles a los niveles más próximos. Si se eligiesen 3 valores tonales en una imagen RGB el total de tonos sería 9, ya que pertenecerían tres al rojo, tres al verde y tres al azul.

     Ajustar estos niveles nos sirve para crear un efecto de áreas planas con gran tamaño en la imagen. Los efectos se ven más exagerados mientras menos niveles de color halla.

     Bien para realizar este tipo de ajuste nos iremos a Capa/ Nueva capa de ajustes/ Posterizar, también podemos irnos al Panel de Ajustes y elegir Posterizar. Otra opción y es la menos recomendable es la de Imagen/ Ajustes/ Posterizar, porque nos hará el efecto en la misma imagen.


     Si deseamos una cantidad específica de colores primero transformaremos la imagen a tonos gris mediante Imagen/ Modo/ Escala de grises, tras esto le damos el posterizado y volvemos a elegir el modo de color que deseemos. Tras esto solo debemos elegir los colores de la zona.

     A continuación os dejo este link de donde he sacado la información y este vídeo donde posterizan.

     CALCO DE IMAGEN (Illustrator):

     Con el calco de imagen podemos copiar un dibujo escaneado u otra imagen de mapa de bits y vectorizarla. Lo cual nos permitirá colorearla o simplemente tenerla para poder editarla como queramos. Esta opción la podemos encontrar en Ventana/ Calco de imagen antes de todo tenemos que tener abierta en Illustrator un imagen de mapa de bits.  Con este panel podemos escoger los valores preestablecidos o escoger las distintas opciones, se recomienda activar la Vista previa para poder visualizar los cambios que vamos realizando.


     Las opciones que podemos modificar son:
  • Números de colores: aquí podemos escoger la cantidad de colores que aparecerán en el calco, ya sea en color, en escala de grises.
  • Modo de color: aquí podemos elegir el modo de color que tendrá el calco, algunas opciones son RGB, CMYK, Escala de grises, etc.
  • Umbral: Mediante umbral se escoge un valor que servirá para realizar un calco en blanco y negro, siendo blanco los tonos más claros y negro los más oscuros.
  • Trazado: Con esto se calcula la distancia que habrá entre la forma que tendrá el calco y la imagen original. Mientras más bajo el trazado será más reducido, mientras que más alto más separado.
  • Vértices: Con esta barra podemos elegir lo notoriedad de los vértices.
  • Ruido:  Con este apartado eliminaremos zonas de píxeles durante el calco.
     Os dejo este link con una página de Adobe y este vídeo de una usuaria.

Vortex.

   

UNIDAD 10: VECTORIZACIÓN Y TRAZADO (Illustrator) - 10.1 TRAZADOS COMPLEJOS.


     10.1 TRAZADOS COMPLEJOS.

      HERRAMIENTA CREADOR DE FORMAS:

     Bien esta herramienta se encuentra como todas en la Barra de Herramientas y tiene esta forma.

     Ahora os explicare de que manera se usa. Lo primero es tener creados los objetos a los que les queremos aplicar el Creador de Formas. Tras esto escogemos la herramienta Selección y con este escogemos los trazos de los objetos que queremos combinar, claro esta con cuidado de no seleccionar otros. Una vez hecho lo anterior volvemos a seleccionar la herramienta Creador de formas y nos aparecerá de manera predeterminada el modo combinación. Bien a partir de aquí cada parte que este cerrada por un trazo aparecerá de esta manera.
     Bien una vez sepamos que zonas queremos combinar seleccionamos una haciendo click y si movemos el ratón iremos arrastrando una línea, bien pues esa línea la arrastramos hacia las zonas que queramos combinar con la que tenemos seleccionadas y soltamos el click y ya estarán fusionadas.

     En el caso de que haya sobrado algún segmento este quedará suelto y faltándole el resto que se ha unido.

     Esta información la he sacado de este link.

     TRAZOS DE ANCHO VARIABLE:

     Estos trazos variables se encuentra en la barra de opciones cuando seleccionamos la creación de un trazado, ya sea con el pincel, la línea, lápiz o incluso cuando vamos a crear una forma geométrica. De manera predeterminada viene con el uniforme pero si abrimos la pestaña nos encontramos con todos estos que vienen con el programa.




     Hay una manera de crear nuestros propios trazados y es con la herramienta Anchura Barra de herramientas. Esta nos permite crear un trazo con un grosor variable y guardar esta anchura como un perfil, que luego podemos escoger como anteriormente hemos dicho. A continuación os dejo este link que recomiendan en Adobe.
que se encuentra en la

     EFECTOS ENVOLVENTES:


     Bueno pues sobre las envolventes las nombre en el apartado 9.3 TRANSFORMACIÓN DE OBJETOS ya que en un apartado se hablaba de deformar. Pero de todas maneras os dejaré el texto que escribí.

Para deformar objetos se utilizan envolventes que son unas opciones que deforman objetos seleccionados. Estos envolventes se pueden crear a través de objetos de la mesa de trabajo, también se pueden usar objetos previamente deformados o una malla envolvente, Los envolventes se pueden utilizar sobre cualquier objeto menos gráficas, guías u objetos enlazados.

     Estos envolventes se encuentran dentro del menú Objeto/ Distorsión de envolvente y estas son las distintas opciones que podemos realizar para crear un envolvente que deforme el objeto:
  • Para utilizar ya una forma preestablecida de un objeto deformado nos iremos a Objeto/ Distorsión de envolvente/ Crear deformación. En esta ventana podemos elegir en estilo una forma preestablecida y con las opciones cambiarlo.
  • Para utilizar una malla cuadriculada rectángular seleccionaremos Objeto/ Distorsión de envolvente/ Crear una malla. En el panel que aparece podemos elegir mantener la forma del objeto y el número de filas y columnas de la malla rectángular.
  • Para solo deformar el objeto superior debemos colocar mediante el Panel de capas o el comando Organizar los objetos, una vez lo tengamos hecho nos vamos a Objeto/ Distorsión de envolvente/ Crear un objeto envolvente. 
     Para modificar los puntos de ancla los podemos eliminar o crear como siempre a través de pluma y para arrastrarlos usaremos la herramienta de Selección directa.

     Aquí os dejo la página oficial de Adobe que habla de envolventes. O también tenéis este vídeo.

Vortex.

UNIDAD 9: CREACIÓN DE FORMAS VECTORIALES ( Illustrator) - PRÁCTICA A9


   COPIA DE UN ISOTIPO:

     Esta práctica consiste en realizar una copia de un isotipo ya existente y realizarlo desde cero exactamente igual. Lo primero que hice fue abrir la imagen original y bajarle la opacidad para trabajar sobre ella en una nueva capa. En esa nueva capa superior mediante la Herramienta Pluma he ido creando puntos de ancla, los cuales he transformado y movido a antojo. La primera imagen que ponga será el original y el de abajo mi copia. El de abajo el color es distinto para que se pueda apreciar mejor que es una copia.



     ISOLOGO PROPIO:

     En esta práctica debíamos coger nuestro nombre y escribirlo con una tipografía ya existente. Después modificarlo al completo para que así sea mas personal. Lo que hice fue escribir mi nombre con la tipografía Impact, después me fui a Texto/ Crear contornos para que tuviesen un trazado y tras eso los desagrupe para ir trabajándolas una a una. Este es el resultado.


Vortex.

UNIDAD 9: CREACIÓN DE FORMAS VECTORIALES (Illustrator) - 9.5 HERRAMIENTAS.


     9.5 HERRAMIENTAS.

     TEXTO:

   Con estas herramientas podemos escribir textos orientados tanto de manera horizontal como vertical, ya sea dentro de un espacio o siguiendo un trazo.


     CAMBIO DE FORMA:

     Con estas herramientas podemos modificar las formas de un objeto de distintas maneras algunas incluso crean formas muy distintas a la original.


     SÍMBOLOS:

     Con esta herramienta se pueden crear grupos de figuras que se llamarían símbolos y a estos símbolos se les puede agrandar juntos, moverlos, rotarlos, elegir la distancia entre ellos e incluso modificarlos a parte.

     GRÁFICAS: 

     Con estas herramientas podemos realizar distintas gráficas ya sean de manera individuales con distinta orientación de columnas, superponiéndolas, gráficas de líneas o de tarta.


     SECTOR Y CUCHILLA:

     Con estas herramientas podemos separar imágenes, trozos de objetos creados y borrarlos.
     
Vortex.

UNIDAD 9: CREACIÓN DE FORMAS VECTORIALES (Illustrator) - 9.4 TRATAMIENTO DE TEXTO.


     9.4 TRATAMIENTO DE TEXTO.

     MODO TIPOGRAFÍA. PANELES DE CARÁCTER Y PÁRRAFO:

     Para introducir textos en Illustrator usaremos la herramienta Texto que es la más básica y parecida a cualquier forma de escribir de una editor de texto.

     Cuando queramos escribir previamente debemos elegir la tipografía que queremos escribir, con su tamaño, alineación del párrafo. Todo esto en las opciones de herramienta situada debajo de la barra de menú. Para poder modificar y elegir distintas opciones de la fuente o párrafo utilizaremos el Panel de Carácter para la tipografía y para el párrafo el Panel Párrafo.

     PANEL DE CARÁCTER: podemos escoger la tipográfia, el estilo de texto, el tamaño de las letras, el interlineado, el kerning que es el espacio entre cada par de letras y el tracking, que es el espacio entre las letras.

     PANEL PÁRRAFO: podemos elegir la alineación del texto y las justificaciones de los textos, las distintas sangrías y los espacios entre los párrafos.

     HERRAMIENTA TEXTO:
  • Texto de área: Con esta herramienta lo que realizamos es ajustar un texto usando de plantilla una forma realizada. Tras tener el objeto hecho seleccionamos la herramienta y clicamos sobre el trazo, a continuación empezaremos a escribir dentro del aérea que esta limitada por la zona del objeto.
  • Texto en trazado: Con esta herramienta colocaremos el texto alrededor del contorno que elijamos, ya sea una línea, un objeto o un trazado. Lo primero que hay que hacer es el trazo o contorno, después escogemos la herramienta y ya podemos escribir.
  • Texto vertical: Con esta herramienta podemos escribir textos de manera vertical, de manera que mientras escribimos las primeras letras suben, lo que hacen que se lean de arriba hacia abajo. La única pega es que se escribe de derecha a izquierda, similar a la escritura oriental.
  • Texto de área vertical: Esta herramienta de texto funciona exactamente igual que la de Texto de área con los mismos pasos, con la diferencia de que el texto saldrá en vertical y no en horizontal y que se escribirá de manera oriental.
  • Texto vertical en trazo: Esta herramienta de texto funciona exactamente igual que la de Texto en trazado con los mismos pasos, con la diferencia de que el texto saldrá en vertical y no en horizontal con el problema de escribirse de manera oriental.
     CREAR CONTORNOS:

     Para crear un contorno primero de todo debemos tener escrito ya el texto a trabajar, la manera en la que este escrita da igual. Tras tener el texto lo seleccionamos y nos vamos al menú Texto/ Crear contornos. Tras darle lo que hará será crear como un trazo único con sus puntos de ancla cada letra. Con esto podemos modificarlas con la Selección directa o si no quitar o poner puntos de ancla.
     Ahora os mostraré como he modificado algunos nodos para deformarlas para que se note el cambio.
Vortex.

UNIDAD 9: CREACIÓN DE FORMAS VECTORIALES ( Illustrator) - 9.3 TRANSFORMACIÓN DE OBJETOS.


     9.3 TRANSFORMACIÓN DE OBJETOS.

     FORMAS COMPUESTAS COMBINANDO FORMAS SIMPLES:

     Para realizar estas combinaciones de formas simples utilizaremos el Panel Buscatrazados el cuál se puede hacer visible si nos vamos a Ventana/Buscatrazos. El panel se ve de la siguiente manera.


     A continuación os iré mostrando la unión de figuras con las distintas opciones que permite el panel de izquierda a derecha primero las de arriba y luego las de abajo todas seguidas, nombrando únicamente el nombre y un ejemplo visual. Primero os mostraré como es la original.

  • Unir: En esta opción se unifican las dos figuras en una sola compartiendo los puntos de ancla y toma el color de la figura que se encuentra encima.
  • Menor frente: Lo único que queda de esta combinación es la figura que se encuentra debajo pero sin el lugar que ocupaba la que se encontraba arriba, así borrando el hueco.
  • Intersección: La única parte visible que queda a la vista era la intersección de las dos figuras permaneciendo el color de la que se encontraba arriba.
  • Excluir: En este tipo de combinación la única parte que no es visible era la zona donde las dos figuras se interseccionaban.
  • Dividir: En este tipo de unión se pueden apreciar el contorno de ambas figuras viéndose perfectamente la figura entera que se encuentra debajo.
  • Cortar:  Elimina todas las partes ocultas y también los trazos.
  • Combinar: Elimina cualquier parte del objeto oculto, también los trazos y combina en una las figuras del mismo color.
  • Recortar: Funciona igual que intersección pero aparte de eso elimina el contorno. Pero esta vez se coge el color del color de abajo.
  • Contornear: Divide un objeto en sus segmentos de líneas.
  • Menos fondo: Elimina el objeto de fondo y así la parte que ocupaba debajo de la figura superior.

       A continuación os dejo este vídeo en el que habla de todas las formas de combinación del Panel Buscatrazos.

     SIMPLIFICAR TRAZOS:

     La función de simplificar trazos nos elimina los puntos de ancla que tenemos de más en un trazo pero sin cambiar su forma. Esto hará que la ilustración se simplifique, reduciendo el peso del archivo y por lo cual se visualice e imprima con mayor velocidad.

     Para simplificar un objeto primero lo seleccionamos, tras eso nos vamos a la barra de menú Objeto/ Trazado/ Simplificar, después debemos elegir el grado de exactitud del trazado simple respecto al original y siempre se aconseja previsualizar para ver como quedaría.

     Las opciones del panel al abrirlo son:
  • Precisión de curva: elegimos un porcentaje para elegir el grado de precisión, mientras más alto sea el porcentaje más puntos tendrá y más preciso será el trazado. Los puntos de ancla originales se omiten exceptuando los puntos finales de curvas o vértices.

  • Umbral de ángulo: Con esto se controla el redondeo de los vértices. Para cambiar un punto de vértice el ángulo que le demos deberá ser mayor del que tiene si no no cambiará. Con esto se nos quedarán los vértices nítidos.

  • Líneas rectas: Nos crea líneas rectas entre los puntos de ancla originales.

  • Mostrar original: Nos muestra el trazado original por debajo del trazado simplificado.
     Por último os dejo este link.

     HERRAMIENTA DE SELECCIÓN DE GRUPO:

     La herramienta de selección de grupo esta en la Barra de Herramientas dentro de la pestaña de selección y tiene esta forma.

     Con selección de grupo podemos ir seleccionando objetos y por cada click que realicemos se irán añadiendo a la selección otros objetos de un grupo, claro esta según los objetos que estén ya agrupados. Así rápidamente podremos seleccionar el grupo con tan solo hacer dos click. Mirad el ejemplo: Primero seleccionaré una hoja con un click y con el segundo en el mismo sitio haré otro click y se seleccionarán todas las de alrededor y por último con un tercer click el resto de todos los objetos.



     OPCIONES DE DEFORMACIÓN:

     Para deformar objetos se utilizan envolventes que son unas opciones que deforman objetos seleccionados. Estos envolventes se pueden crear a través de objetos de la mesa de trabajo, también se pueden usar objetos previamente deformados o una malla envolvente, Los envolventes se pueden utilizar sobre cualquier objeto menos gráficas, guías u objetos enlazados.

     Estos envolventes se encuentran dentro del menú Objeto/ Distorsión de envolvente y estas son las distintas opciones que podemos realizar para crear un envolvente que deforme el objeto:
  • Para utilizar ya una forma preestablecida de un objeto deformado nos iremos a Objeto/ Distorsión de envolvente/ Crear deformación. En esta ventana podemos elegir en estilo una forma preestablecida y con las opciones cambiarlo.
  • Para utilizar una malla cuadriculada rectángular seleccionaremos Objeto/ Distorsión de envolvente/ Crear una malla. En el panel que aparece podemos elegir mantener la forma del objeto y el número de filas y columnas de la malla rectángular.
  • Para solo deformar el objeto superior debemos colocar mediante el Panel de capas o el comando Organizar los objetos, una vez lo tengamos hecho nos vamos a Objeto/ Distorsión de envolvente/ Crear un objeto envolvente.
     Para modificar los puntos de ancla los podemos eliminar o crear como siempre a través de pluma y para arrastrarlos usaremos la herramienta de Selección directa.

     Aquí os dejo la página oficial de Adobe que habla de envolventes. O también tenéis este vídeo.

     Existen otras opciones para deformar y se encuentran en la Barra de Herramientas y son estas:

     Para explicarlas os dejo un vídeo oficial de Adobe en la que os explican todas en menos de 4 minutos y de manera gráfica.

Vortex.